都市民族风|国潮景泰蓝

在中华民族浩瀚璀璨的传统工艺中，景泰蓝是一块靓丽多彩的瑰宝。数百年来，无数工艺大师继承传统、开拓创新，让这项传统手工艺术薪火相传、发扬光大。2006年5月20日，景泰蓝制作技艺被列入首批国家级非物质文化遗产名录。

景泰蓝又称“铜胎掐丝珐琅”，是北京传统特色手工艺品之一，也是驰名世界的手工艺品。景泰蓝制作技艺综合了青铜工艺和珐琅工艺，继承了中国传统绘画和金属錾刻工艺。景泰蓝造型典雅雄浑，色彩清丽庄重，其造型、纹样、色彩是吉祥文化的凝集，是绘画、镶嵌、雕刻等工艺和冶金、玻璃熔炼等技术的集大成者，具有鲜明的民族风格和深厚的文化内涵，被称为国宝“京”粹。

在北京市珐琅厂景泰蓝非遗文化体验基地，工作人员介绍说，要经过制胎、掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等数十道工序才能制成。首先用紫铜打成各种器物的胎型；其次用铜丝掐成花纹，焊在铜胎上构成图案的轮廓；再填上不同色彩的釉料，入炉反复烧结四五次，打磨光亮，镀上黄金，才能成为绚丽多彩的手工艺品。

作为景泰蓝制作技艺的传承单位，北京市珐琅厂在60多年的发展过程中努力创新，培养出一支技术精湛的景泰蓝创作队伍，使古老的景泰蓝工艺品在设计理念和工艺水平上有了新的突破和提高，为这项传统工艺的传承与发展做出了卓越贡献。

“不能让景泰蓝停留在‘摆设的角色’，要让深藏在博物馆的传统文化标本‘活灵活现’，融入时代脉搏，进入百姓视野，贴近人民生活。传承是非遗的生命，要让我们民族的非遗瑰宝走出‘深闺’，融入北京的城市性格。”中国工艺美术大师、北京市特级工艺美术大师、高级工艺美术师、国家级非物质文化遗产景泰蓝制作技艺代表性传承人钟连盛接受媒体记者采访时说。2002年，钟连盛开始担任北京珐琅厂总工艺美术师，他带领同事们在传统技艺的基础上不断开拓创新，让景泰蓝进入人们的生活，实际应用到室内外的建筑装饰中，走出了一条古老工艺技术的重生之路。

2014年11月，北京APEC会议期间，在雁栖湖集贤厅，斗拱、门套、装饰上多了别具特色的景泰蓝，它古朴典雅又不乏精美华贵，引来外国首脑频频称赞。2020年9月，采用景泰蓝、琉璃和錾刻三大非遗技艺制作而成的奥运文化特色非遗艺术品《冬奥五环珐琅尊》正式发布，这件作品造型设计灵感源于奥运五环标志，五种底色分别取自奥运五环的五种颜色，通过冬奥会舞台向全世界展现了北京文化和城市特质。

“景泰蓝发展至今，已不仅仅是一种工艺品的名称，更蕴含着一项古老的工艺所焕发的鲜活生命力！它所散发出的动人心弦的华美气韵、流光溢彩的艺术韵律和独树一帜的民族风格，不愧为国礼之位。作为新时代的青年人，我们有责任和义务更好地宣传、保护和传承我们的技艺。”北京市珐琅厂一位年轻的技师说。

卢旭  胡琪（见习） 编辑